不久前，我看到了贾里德的作品，他的风格和技巧立即给我留下了深刻的印象。贾里德很友善地花时间为我们回答了几个问题。如果您想进入视觉效果或动态图形领域，那么这篇采访是必读的。Jared 的回答富有启发性和诚实，无论您是刚刚起步还是已经像我一样在该领域工作了多年，这都很有帮助。?克里斯：感谢您做这个问答，Jared！热爱你的作品集和你一直在做的所有工作。您在视觉特效和动作设计工作中最常使用什么软件杰瑞德：谢谢，克里斯！很高兴被注意到并分享我的故事。Adobe After Effects 是我选择的合成工具，并辅以各种插件和脚本。当然，这一切都取决于我正在从事的项目。如果我们谈论我最喜欢的工作流程，通常从 Cinema 4D 或我用来创建主要场景作品的类似 3D 应用程序开始，然后在 After Effects 中进行合成和效果。不过我承认，我很喜欢尝试各种软件类型。我最近甚至为一个大型电子竞技客户端使用了虚幻引擎！使用虚幻引擎，我能够编译一个3D环境，然后将其转移到After Effects中。我混合了一连串的 ProductionCrate 合成效果，以及我多年来创作的一些自己的合成效果。最终产品非常棒。下面的视频让您简要了解了制作过程。我们的许多用户都有兴趣在这个领域从事职业。有什么入门技巧吗尤其是对于新艺术家来说，过度强调和过度依赖工具。我记得在我职业生涯的早期，社区中的许多人通过您使用的软件或您参加的会议来决定“技能”。我最近看到这种趋势有所减弱，但仍然有这种期望，即您需要拥有特定的应用程序或插件才能在您所做的事情中做到最好。这是错误的。对我来说，最伟大的老师不是课程、导师或 YouTube 教程。我最伟大的老师就是失败。不要误会我的意思，有一些令人难以置信的资源可以学习掌握特定的效果和技术。但在这个领域没有“单一方法”可以做任何事情。培养现实世界技能的最好方法是走出去去做。除非你尝试过但失败了，否则你永远不会变得好。我的意思是失败了很多。你需要以自己独特的方式，在自己独特的项目上失败。没有教程会教你这一点。这里有一个有趣的轶事来说明我的观点。我曾经为迪士尼做过一个项目，我需要在超快的期限内完成动态水效果。我没有时间进行液体模拟，所以我需要足智多谋地思考。我决定带着我的 iPhone 去我们的办公室水槽。我关掉灯并录制了一个简单的设置，重现了预期的水运动。我只使用相机上的光线，以慢动作记录了这个场景。我几乎不知道这个简单的解决方案会远远超出预期。将捕获合成到我的场景中后，最终结果甚至比任何水模拟都要好。我喜欢分享这个故事，因为我们在这些足智多谋的时刻学得最好。在你的职业生涯中，需要经历一些这样的重要时刻，才能建立你作为视觉艺术家的武器库和信心。我的建议是尽最大努力实现一个伟大的想法，无论你是否知道如何做。这样做，你会想出一种方法。起初，这似乎不是理想的“方式”，但随着时间的推移，这些经验会累积起来并导致精通。你上过学，还是自学成才杰瑞德：两者的混合。我在高中时踢足球受伤，导致我拄着拐杖很长一段时间。那段空闲时间让我有机会专注于视频编辑，这是我最喜欢的爱好和最终的职业道路。我最初在当地一家电视台实习，然后于 2005 年在瓦伦西亚电影项目继续深造。当时，我的热情是电影摄影。我特别喜欢使用场景照明来讲述一个故事，通过设置、遮挡和实用的灯光解决方案。在片场待了 36 小时并目睹了一部电影场景，这是一次令人难以置信的经历。我真的学会了欣赏电影制作中的一切。正是我的电影经历激励我涉足动画和动作设计领域。我意识到了;在电影业讲述一个故事非常复杂，有很多活动部分。你需要很多人同时工作才能将你的愿景变为现实。另一方面，我发现动作设计让我能够绕过很多这些复杂性。我开始涉足 CGI 环境和动画，讲述我自己的故事，这些故事与片场的故事一样有效——只用了很短的时间制作，并且具有更多的创作自由。它很快成为我最喜欢的讲故事和表达的艺术形式。从这里开始，我的技能几乎完全是自学成才的。热情就在那里，我看到我的才能迅速提高。我开始痴迷于提高我的技术，吸收我能吸收的每一点知识。我想这对大多数动作艺术家来说是一个自然的过程。无论您受过什么正规教育，您都会在某个时刻体验到那个“电灯开关”时刻。“自学”本能突然从热情和掌握手艺的愿望中占据了上风。克里斯：我喜欢你和 Visuals by Impulse 的人们正在做的事情。在 VBI 工作之前，您是自由职业者吗谢谢，克里斯。对于 VBI 来说，这是一段疯狂的旅程。迄今为止，我们已经与超过 60,000 名主播、游戏玩家和创作者合作。在 Twitch、YouTube 和 Facebook Gaming 中，VBI 正在提高品牌和视觉呈现的标准。在内部，我们很幸运拥有一支才华横溢的团队和强大的领导层。不过，给我印象最深的是公司文化。这是我在远程团队中经历过的最独特、最强大的团队之一（而且是国际团队！就我个人而言，距离我上次自由职业经历已经很多年了。在过去的 15+ 年里，我一直与我的兄弟德里克·艾伦·罗 （Derek Alan Rowe） 合作。我们共同创立了 Doctrine Creative 公司，这是一个专注于 VR/AR 和互动体验的创意团队。最近，我在 Eezy 担任了四年的视频总监。在那里，我致力于构建 Videezy 的免费库存视频和 After Effects 模板库。回馈设计界是梦想成真;多年来我从这个社区学到了很多东西。但后来 VBI 出现了，并给了我市场总监的职位。我不能拒绝。从那时起，这一切都已成为历史。有了 VBI，这是一个创新的机会，从本质上讲，重塑了广播设计的世界。时机再好不过了。直播和电子竞技游戏的增长速度比以往任何时候都快。我认为自己非常幸运能成为这一运动的一部分。克里斯：有什么大项目即将推出吗大时代。2020 年对于 Visuals by Impulse 来说将是重要的一年。我们有雄心勃勃的计划，将流媒体带入一个全新的领域;一个新的水平。还没有剧透，但它会很大。它将影响我们的图形库和定制设计服务。多年来，VBI 很幸运能够与游戏中一些最大的名人和品牌合作。今年 1 月，我们推出了与 100 Thieves 的新合作，100 Thieves 是由《使命召唤》传奇人物 Nadeshot 创立的传奇组织。您可以在下面的新工作室之旅中查看我们的一些作品！请继续关注——我很高兴透露更多作品。另一方面，我和我的兄弟德里克一直在做一个令人兴奋的新项目。我们最近获得了Epic Games的WildEyes项目资助，该项目专注于通过技术将人们与自然世界联系起来。目标是使用虚幻引擎制作身临其境的全新VR体验。这当然是一项艰巨的任务，但我们都很高兴能完成这项任务。不用说，对于我自己和整个 VBI 团队来说，这将是激动人心的一年。克里斯：我第一次看到你的作品是在注意到你正在使用 ProductionCrate 好东西之后。你有什么喜欢的资产吗前段时间，我在做一个实验项目时偶然发现了 ProductionCrate。我希望实现一些非常具体的效果，而不必花时间自己从头开始创建它们。一些闪电和魔法资产，如果我没记错的话。ProductionCrate 正是我想要的东西，还有更多。我立即看到了我的工作流程的潜力;不仅对于这个项目，而且对于未来的项目也是如此。我在这个行业花费了足够的时间来了解高质量效果目录的重要性。多年来，我开发了很多自己的烘焙效果和背景，用于随着时间的推移进行合成。但 ProductionCrate 使我自己的库相形见绌，自从第一次遇到以来，我就一直在回来。对我来说，ProductionCrate 的真正美妙之处在于对我效率的影响。我可以实现我的整体场景，而无需重新发明轮子，从而节省了大量的时间和精力。这使我能够专注于更高的优先级，例如工作的整体方向、构图和感觉。它也是预可视化的绝佳工具。我经常在项目早期阶段使用 ProductionCrate 资源，插入占位符效果来推销我的作品的整体想法。这是双赢的;客户和队友可以轻松掌握故事，而无需我投入大量时间。仅就这一点而言，ProductionCrate 对我的创意管道至关重要。克里斯：谢谢，贾里德！
